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Exposition : Programme et Présentation de la collection d’art sur support numérique, L'espace multimédia gantner, Bourogne, France.

L’ESPACE MULTIMEDIA
GANTNER
EXPLORER LA CULTURE NUMERIQUE



Programme
2ème trimestre 2007

Les rencontres artistiques


∙ Présentation de la collection d’art sur support numérique

► Du 6 avril au 31 juillet
► Samedi 23 juin – 15h présentation du catalogue de la collection de l’espace multimédia Gantner

Pour la sortie, le 23 juin, du catalogue de la collection de 35 œuvres d’art sur support numérique de l’espace multimédia Gantner, « Quelques pratiques artistique à l'ère de la numérisation -TomeI »,l’occasion vous est donné de découvrir l’art qui est en train de se construire. Quatre œuvres de la collection seront présentées sur grand écran successivement, chacune pendant un mois, le reste de la collection demeurant consultable sur moniteur. Un rendez-vous mensuel en présence de l’artiste (sous-réserve) vous est proposé où l’œuvre et les enjeux qui caractérisent cette frange de la création contemporaine seront abordés.

Quelques pratiques artistique à l'ère de la numérisation - Tome I Les Presses du Réel –2007 - 35€
ISBN 978-2-84066-196-2



Technologies To The People [Daniel G. Andujar] Phoneytm 2000

► du 6 avril au 3 mai – présentation publique le vendredi 6 avril à partir de 20h

N’avez-vous jamais rêvé de devenir pirate informatique é Cette œuvre vous en offre la possibilité sans pour autant passer par l’apprentissage de la programmation et des modes de fonctionnement des réseaux informatiques. La base de données à laquelle l’utilisateur accède après être passé par des simulacres de contrôle – identification rétinienne, password et login – lui donne accès à une banque de virus et autres applications lui permettant diverses manœuvres peu avouables, comme détourner une compagnie de téléphone, accéder aux informations personnelles d’un tiers ou encore diffuser des virus. Une telle pratique ouverte à tous permet à l’artiste de porter un regard critique sur les incidences des nouvelles technologies sur le plan social.



Xavier Cahen Exposition Sauvage 1998

► du 4 au 31 mai - présentation publique le vendredi 4 mai à partir de 20h

À la suite de quelques expositions réalisées à la sauvette à Paris, Xavier Cahen remodèle les photographies qu’il a réalisé à ces occasions pour en tirer un cd-rom. Ce nouveau support lui a permis de dépasser la simple compilation d’images d’archives pour déboucher sur une réflexion sur l’outil informatique. En s’appuyant sur la définition du terme, établi par l’Encyclopaedia Univeralis, et en proposant à l’utilisateur différents niveaux de lecture à partir d’une boîte à outils, l’artiste s’interroge sur les réalités contemporaines et les potentialités technologiques en cherchant à impliquer au maximum son public.







Lynn Hershmann-Leeson Lorna 1979-1983

► du 1er au 22 juin - présentation publique le vendredi 1er juin à partir de 20h

Comment se positionner en tant que femme face à une société construite et ordonnée par et pour des hommes é C’est sur la base de cette question que Lynn Hershmann-Leeson interroge l’identité, les relations sociales entre sexe, la sensibilité féminine – l’héroïne souffre d’agoraphobie et reste donc enfermée chez elle –, le tout à la lumière des évènements contestataires des années 60 dont elle est issue. Lorna est régulièrement considérée comme la première œuvre interactive sur vidéodisque ; tous les postulats actuels sur cette forme d’art s’y trouvent déjà : immersion et identification, rapport entre réel et fiction, linéarité et temporalité propre.




Du Zhenjun Une semaine du monde de Du Zhenjun 2001

► du 23 juin au 20 juillet - présentation publique le samedi 23 juin à partir de 15h


Héritier de la Chine Populaire, Du Zhenjun est installé en France depuis près de quinze ans. De cette acculturation, il en résulte une œuvre qui interroge la nature de l’homme, son rapport au monde et aux autres par le prisme des médias numériques en prise avec ses références culturelles d’origine et d’adoption. En déstructurant les images du journal télévisé d’une grande chaîne française, Une semaine… porte un regard acerbe sur la construction d’informations et d’une mémoire collective qui ne repose pratiquement plus que sur les médias, quatrième pouvoir qui a aujourd’hui éclipsé les autres.




∙ Concert – Master Class Ecole Nationale de Musique

► Jeudi 12 avril à 18h

Dans le cadre des ateliers d’initiation à la musique électroacoustique, destinée aux élèves des CHAM (classes à horaires aménagés du collège Rimbaud), menés par Pascal Marchand à L’E.N.M.D. de BELFORT, celle-ci à sollicité l’intervention d’un compositeur, déjà connu du public belfortain, notamment pour ses participations aux créations de Jean Lambert Wild : Jean-Luc Therminarias. Cette intervention prendra la forme d’un mini stage en partenariat avec le théâtre Granit de Belfort et l’espace multimédia Gantner de Bourogne. Pendant ce stage, sous la direction de Jean Luc Therminarias, une douzaine d’élèves aura l’occasion de s’initier à l’écoute, la diffusion, la mise en espace des musiques électroacoustiques.
Tout ce travail donnera lieu à un concert de diffusion d’œuvres et de compositions improvisées, le jeudi 12 avril à 18 heures.



∙ Performance visuelle et sonore

► Samedi 28 avril à 18h :Burstscratch Le Point Aveugle


A 16H, Burstscratch propose une découverte du cinéma expérimental par sa matière, de la pellicule traitée chimiquement à la projection.
Pour les enfants et les adultes curieux

Le Point Aveugle est une séance de cinéma en direct, une performance visuelle et sonore utilisant plusieurs projecteurs 16mm. Les images originales sont manipulées et modifiées par différents moyens : variations de focales, superpositions, répétitions de séquences, masquages partiels, ajouts de filtres colorés ou d'objets transparents...
Conçue comme un dialogue entre plusieurs cinéastes, cette performance considère l'image cinématographique comme matière et lumière, comme un flux visuel jaillissant de l'obscurité, déconstruit et reconstruit en permanence. En abandonnant la narration pour se recentrer sur la nature même du médium cinématographique, Burstscratch cherche à créer quelque chose de l'ordre d'un voyage contemplatif, laissant à chaque spectateur le soin de mener sa propre exploration... Une excursion laissant au randonneur le soin de se perdre dans un labyrinthe lumineux afin d’y trouver son plaisir ou son sommeil.

Créé en 1994 à Strasbourg, Burstscratch est un collectif d'individualités à géométrie variable ayant en commun un travail autour du support film, Super8 ou 16mm, sous forme de création ou de diffusion.
Burstscratch fabrique sa propre matière en assurant toutes les étapes menant à la naissance d'images sur pellicule (filmage, développement, interventions diverses sur le support). Leur premier laboratoire artisanal de développement Super8 et 16mm a vu le jour dans les salles de bain de différents appartements, puis dans différents locaux de lieux collectifs, et depuis 2005, à côté de Strasbourg, dans un nouvel atelier où ils peuvent expérimenter et concocter leur cuisine chimique.

∙ Exposition

Résonance
d’Elizabeth Creseveur

► du 12 mai au 31 juillet

Vernissage le 12 mai à 15h


« RESONANCE s’articule autour d’un projet inédit par rapport au musicien performeur japonais Keiji Haino que j’ai suivi durant 4 mois à Tokyo...Ce film témoigne de la relation étroite du son associé à l’image, dans leur “élocution” et expression. Keiji Haino est un “sound body”. Musique et gestuelle foudroyantes fusionnent et traduisent l’expression d’une corporéité entière. Saturer, travailler la perception par excitation et stimulation maximale en utilisant toutes les caractéristiques sonores ( voix, guitare) - presque inaudible, feulement, cris ulcérés, rafles, cordes frottées, tailladées, ampleur sonore - et visuelles (gros plans zoom dans le corps, gestuelle, mouvement) - image fixe, vidéo, ralenti - susceptibles d’abattre la frontière entre “l’installation” et le spectateur, en alternance ou superposition avec de longues plages noires.

L’audition (la vue) se trouve subitement orpheline, privée d’ancrage visuel (sonore), l’image et le son n’agissent plus de concert, pour une complète immersion, pour engager la totalité de l’être, de l’obscurité à la noirceur la plus totale. Une expérience consciente du corps. » Elizabeth Creseveur
Elizabeth Creseveur, vidéaste, conçoit et réalise des "installations architectures sonores".
Son travail entretient un rapport étroit avec l’espace, l’architecture, sur lesquels elle s’appuie .Ainsi ses installations donnent naissance à des espaces tangents créant un lien singulier avec le corps. L’espace re”défini” est construit par les images et le son, les points de vue et les points d’écoute sont alors sollicités. L’image se livre sur un mode confessionnel et répétitif où le son suramplifié ou quasi inaudible cherche toujours une écoute improbable. Hors du corps, il ne se fixe nulle part, comme un refrain obsédant (…)…

En savoir plus sur Keiji Haino :
http://poisonpie.com/sounds/haino/




∙ Concert
Vincent Epplay et Sébastien Roux

► Mardi 15 mai à 20h :

Une rencontre entre les musiciens Vincent Epplay et Sébastien Roux : placés face à face au centre d'un dispositif sonore en quadriphonie, les deux musiciens proposent un croisement du drone, de la musique concrète et de la "bloop-bleep music"... Concert où il sera fait appel, si nécessaire, à Bruce Lee et Pierre Boulez.

Vincent Epplay

Plasticien/musicien, Vincent Epplay élabore un travail de mise en jeu entre la matérialité du son et ses modes de diffusion/réception. Développant une pratique qui emprunte à la fois aux arts visuels et aux musiques électroniques, il interroge les rapports son/image, le contexte de la diffusion (durée, lieu), et le rapport à l'audio-spectateur.
http://www.viplayland.net

Sébastien Roux

Guitariste au sein de la formation post-rock Un Automne à Lob-Nor, Sébastien Roux a joué également dans la formation live de Domotic (label Active Suspension), et avec Eddie Ladoire sous le nom de Heller.Il est aussi assistant musical et chargé de développement à l’IRCAM.
http://www.myspace.com/sebastienrouxmusic


∙ Résidence – Concert
Jean-François Cavro : l’Esprit de Clocher

► Vendredi 22 juin à 20h

Jean-François Cavro travaille sur la mémoire sonore des villes. En résidence à l’espace multimédia Gantner, autour d’un espace plus large que la ville, celui du Territoire de Belfort, il propose une découverte de son projet : l’Esprit de Clocher.


Une création musicale sur le paysage sonore du Territoire de Belforté
Un re-équilibrage sonore du paysage ambiant é
Une étude de l’environnement acoustique
Une déambulation dans le Territoire “écrite” avec des sons é
Un reportage radiophonique é

Chacune de ces définitions est possible, incomplète, réductrice, complémentaire.

La cloche définie ainsi un espace, un temps et une structure sociale, cependant son importance dans la structuration de la communauté ne s'arrête pas là. La cloche est également, et ce jusqu'à l'arrivée de la sirène et le développement de l'alphabétisation et du courrier, le plus important des médias. La sonnerie de la cloche constitue un véritable moyen de communication, un langage complexe qui change d'un village à l'autre qui permet d'exprimer l'annonce, l'injonction de rassemblement, l'alarme, l'expression de la liesse. Elle est un moyen d'information incontestable, investi de l'épaisseur du vrai.
Pour toutes ces raisons la cloche apparaît comme un symbole de l'identité de la communauté. L’esprit de clocher est un travail sur la mémoire. Comme l’ensemble des travaux antérieurs de Jean-François Cavro, ce travail est organisé autour de l’identité sonore des lieux et correspond au besoin de trouver des causes à la faillite du monde.


∙ Concert –Dans le cadre du festival Neïa Musique

► Dimanche 10 juin à 18h - Trio Canapé / Mattin + Axel Dörner

Ce festival de musique pour la tête et les jambes tente un grand écart impossible mais palpitant. Se plonger dans des univers sonores si différents et aller flâner parmi la jeune création européenne (Mulhouse007). S'évanouir en écoutant John Tilbury et se réveiller au puissant disco de Namosh. Quelques jours d'un "choc des cultures" positif et fertile, un appel d'air dans un monde toujours plus formaté et cloisonné.

Pour cette première édition de Neïa Music, l’espace multimédia gantner accueille deux concerts : Trio Canapé et le duo Mattin / Dörner et proposera un retour en image et musique sur Metamkine, dont le festival fête les 20 ans, du 8 au 16 juin.
Retrouvez également à Mulhouse, pendant le festival Neïa Music, l’espace multimedia gantner renseignement :
au 03 84 23 59 72 ou par mail lespace@cg90.fr


Trio Canapé

À l’origine, il y a un duo : celui de Marc Pichelin et de Kristof Guez à la recherche d’une photo-phonographie. La centrale électrique d’Albi, les camps d’après le tremblement de terre d’Izmit ou encore les Portraits de quartier. En décembre 2000, ils posent leurs appareils à Mhère –où a lieu le festival « Fruits de Mhère »- et sillonnent le village en compagnie de la clarinettiste Isabelle Duthoit. Immensément poétique, l’univers du trio est à la fois fragile et simple. En aller-retour constant entre la fixité des captations (photographie, phonographie) et la fragilité de la mémoire (expériences, rencontres), le trio Canapé propose un objet abstrait et inclassable entre documentaire et performance.


Mattin +Axel Dörner

Mattin est certainement l’un des agitateurs les plus passionnants des musiques expérimentales actuelles. Son laptop n’est pas celui d’un autiste shooté à max/msp mais plutôt celui d’un improbable nihiliste de l’ère technologique. Ses performances sont imprévisibles. Elles héritent de Fluxus, de John Cage, du minimalisme moderne (Sugimoto, Malfatti), de la noise la plus extrême (Merzbow). La pochette du disque en duo avec le trompettiste Axel Dörner reprend le « Berlin » de Lou Reed et la musique y est pour le moins décapante. Ni minimale ni noise, elle procède en tranches nettes et précises dont l’enchaînement semble ne correspondre à aucune logique discursive..
http://www.mattin.org
Neïa Müsik / Le Plasma/Jazz à Mulhouse BP 1335F-68056 MULHOUSE CEDEX
Mail :
Tél 33 (0)3 89 45 36 67




∙ Edition – sortie DVD


Samedi 16 juin à 15h – présentation du double DVD Nicolas Schöffer

Sculptures cybernétiques, tours spatiodynamiques, musique visuelle…. Nicolas Schöffer fut un pionnier dont le travail est un étonnant trait d’union entre les artistes d’avant-gardes et les technologies multimédia actuelles qui font le quotidien des nouvelles générations.
Après une exposition en 2004, l’espace multimédia Gantner édite un double DVD.
Le premier DVD présente l’exposition et les entretiens d’Eléonore Schöffer (dont une partie sur Kyldex 1, opéra cybernétique de 1973) et les conférences qui l’ont entourées avec Michel Giroud et Philippe Sers. Le second propose une visite interactive de ses deux ateliers - réduits aujourd’hui à un seul- de la Villa des Arts de Paris.

Ce rendez-vous avec le Jules Verne du multimédia, à travers ce double DVD sera l’occasion de quelques surprises…

A propos de Nicolas Schöffer




L’espace public


∙ Une accueillante médiathèque ouverte à tous

L’espace multimédia gantner met sa médiathèque à votre disposition : CD, CD-Rom, ouvrages et magazines artistiques, littéraires ou musicaux sur les cultures électroniques, numériques et la création artistique contemporaine. Un fonds constamment alimenté par de nouveaux ouvrages, qui en fait un centre de documentation d’une richesse et d’une spécificité rares, où toutes les facettes de l’univers multimédia sont abordées : art, société et technique

Revues consultables sur place : Wire, Leonardo, Art Press, Poly, Linux mag, Télérama, Les Inrockuptibles…

30 postes informatiques sont connectés en permanence à Internet en libre accès. De quoi accéder à toutes les potentialités d’Internet, sons, textes et images.

∙ Le prêt


Pour la somme de 30€ -qui vous est reversé quand vous décidez d’arrêter l’abonnement- vous disposez d’une carte vous permettant d’emprunter pour une durée de quatre semaine, 7 documents :

-4 livres
-2 cd audio
-1cd-rom

⋆ Coup de cœur du trimestre

Du mot à l’image & du son au mot
Théorie, manifeste, documents : une anthologie de 1887 à 2005
Sous la direction de Jacinto Lageira
Ed. Le MOT et Le RESTE

Le XXe siècle a vu une accélération des théories imbriquant texte et image, des mouvements dadaïstes ou surréalistes, aux spatialistes et situationnistes, puis du postmodernisme jusqu’à nos jours.
Cet ouvrage souligne la part essentielle des poètes dans l’aventure du langage et des arts en général. Plus discrets que les images, les textes n’en sont pas moins à leur hauteur et incontournables pour la compréhension du monde.
Cette anthologie reprend en grande partie les textes publiés dans le catalogue de l'exposition "Poésure et Peintrie", Musées de Marseille/RNM en 1993.
"La lettre, le mot, la phrase, le vers, le signe, constituent les objets de réflexion des textes ici rassemblés. Ils indiquent à travers les ans et au gré des esthétiques que le poème s’est écrit et s’est dit de multiples façons, qu’il a été lu et vu selon divers angles, qu’il fut compris et entendu comme matière, matériau, son et signification. De la page seule au livre pluriel, du tableau à l’affiche, du dépliant à l’objet, de l’image à la figure, de la surcharge de formes aux blancs, de l’oeil au souffle, il s’est déployé à l’intérieur de sa langue comme à l’intérieur du langage. Ces textes montrent que la nature du poème est de retrouver son histoire dans le parcours de son propre sens." Jacinto Lageira


► Les horaires du mardi au samedi de 14h à 18h

Et lors des manifestations en dehors de ces horaires, 30mn avant le début et une 1h30 après la manifestation.

A partir du 10 mai le catalogue de fonds documentaire de l’espace multimédia Gantner sera consultable en ligne à l’adresse suivante:
http://espacegantner.cg90.fr
Une fois inscrit, il vous sera également possible de réserver des documents en envoyant un mail à
lespace-pret@cg90.fr

Se rendre à l’espace multimédia gantner :

Depuis l’autoroute A36, prendre « sortie 11, Vesoul – Epinal… » puis suivre direction Delle-Delémont, jusqu’à la sortie Bourogne.
Bus depuis Belfort, Beaucourt et Delle : lignes 30 et 31, arrêt « Ecole » à Bourogne - renseignements horaires/autres départs : http://www.ctrb.fr
[insérer un plan visuel en deux temps– du style une loupe centrée sur Bourogne depuis un rayon régional de 50km qui inclurait Mulhouse/Bâle/Besançon é]

Pratiques collectives


∙ Passeport pour l'Internet et le multimédia

► les jeudi 10 mai et 7 juin de 17h à 19h


Découvrir et commencer à utiliser le réseau des réseaux et la puissance d'un ordinateur.
Comprendre en 3 heures, les fonctionnalités d'un ordinateur, les notions de réseau.
Faire efficacement une recherche sur Internet, chater, utiliser sa messagerie et consulter un cédérom.


∙ Rencontres -PARTIR À LA DÉCOUVERTE DE L'ART CONTEMPORAIN

► Mardi 23 avril à 17h30


En s'appuyant sur des exemples célèbres de l'Histoire de l'Art du XXème siècle, il s'agira d'explorer un thème intemporel qu'on retrouve dans les pratiques et interrogations des artistes les plus récents.

À partir d'une oeuvre importante, nous présenterons dans un premier temps une approche pédagogique de cette dernière aux participants, en mettant en valeur le fonds documentaire et la collection d'oeuvres d'art sur support numérique de l'espace multimédia Gantner, avant d'entamer tous ensemble une discussion ouverte.

À cet effet, tous ceux qui le désirent sont invités à présenter une oeuvre qu'ils affectionnent, à la seule condition qu'elle cadre au thème de la journée, donc sans restriction d'époque, de médium ou d'aire géographique de production. Les réactions et débats qui suivront nous permettront de faire émerger une réflexion sur l'Histoire de l'Art, l'art contemporain et les nouvelles technologies appliquées au champ artistique.

Le premier thème de ces rencontres se concentrera sur la place de la femme et de l'érotisme dans l'art avec comme point d'orgue La Mariée mise à nu par ses célibataires, même de M. Duchamp.


∙ Ateliers d’écriture

Remonter le fleuve…
Animé par Christophe Blangero, écrivain
Atelier adulte

► Les samedis 14 avril, 28 avril, 26 mai, 2 juin, 23 juin, 30 juin, de 14h à 17h


Choisir une date précise, un lieu précis et remonter le fleuve qui coule autour…
À partir du fonds documentaire de l’espace multimédia Gantner, vous explorerez une année significative dans la vie d’un artiste de votre choix.
Cette initiation à l’enquête historique aura pour finalité le montage de plusieurs voix d’écrivains, de poètes, de répliques de films, d’extraits de chansons…glanés par chacun au cours de ses recherches ; le tout donnant lieu à une petite pièce radiophonique.


∙ Atelier multimédia

Correction
Animé par Sloan Leblanc
A partir de 12 ans


► Du 18 au 20 avril, de 10h à 12h et 14h à 17h

L'atelier de correction est inspiré d'un travail de photomontage numérique que l’intervenant réalise depuis quelque temps. Il s'agit de produire à l'aide d'images de stars trouvées sur Internet quelques corrections numériques. C'est à peu de chose près le même travail que font les infographistes pour des revues : corriger quelques imperfections de la peau, enlever ça et là les traces visibles de cellulite, etc. Simplement, dans le cadre de cet atelier, le terme de correction est aussi pris dans son acception punitive. Il ne s'agit plus d'embellir nos stars préférées, mais de leurs donner une bonne correction. Ajouter un peu plus de cellulite, donner un air idiot, accentuer une imperfection, bref aller à l'inverse de la sacralisation en tentant évidemment de ne pas tomber dans la simple caricature.


Introduction à la 3D avec le logiciel Blender
Animé par Jérôme Guigue
A partir de 12 ans

► Du 23 au 27 avril, de 14h à 18h


Les capacités offertes parle logiciel Blender sont étendues et complètes. Il est possible de réaliser des films d'animation depuis la modélisation des personnages jusqu'au montage final sans avoir à recourir à d'autres outils. L'atelier portera sur une prise en main du logiciel puis sur l'apprentissage de concepts généraux et des techniques élémentaires communes aux différents logiciels de 3D comme le modelage, le texturage, et une sensibilisation aux contraintes liées à l'éclairage et à la préparation du rendu. Nous verrons aussi comment peuvent s'assembler différents éléments travaillés séparément dans une scène et comment des documents graphiques en 2D peuvent être intégrés comme décor à travers une réalisation collective qui conclura l'atelier.



Rétrospective des ateliers

Après-midi goûter
de 7 à 77 ans

► Le mercredi 6 juin à partir de 16h,

Comment se déroulent les ateliers de créations artistiques régulièrement proposés par l’espace multimédia Gantner é

Venez le découvrir le temps d’un après-midi rétrospectif qui mettra en valeur les réalisations des enfants et adolescents qui y ont participé. Autour d’un goûter et en présence de certains intervenants, laissez-les vous conduire dans leur univers. Vous aurez ainsi tout le loisir de (re)voir les possibilités ludiques et avenantes offertes par les technologies numériques appliquées au champ de la création.

Laissez-vous guider, leur créativité pourrait bien vous étonner !

Pour les ateliers, l’inscription est gratuite et libre sur simple demande au 03 84 23 59 72 ou par mail





Espace Multimédia Gantner
Médiathéque Départementale
Conseil Général du Territoire de Belfort
1 rue de la varonne
90140 Bourogne

Du mardi au samedi.
De 14 h é 18 h.

tel : 03 84 23 59 72
fax : 03 84 23 59 69
lespace@cg90.fr
http://www.cg90.fr

L'espace multimédia gantner est labellisé Espace Culture Multimédia.
Il est soutenu par le Ministére de la Culture et de la Communication,
direction régionale des Affaires Culturelles de Franche-Comté.

localiser sur un plan (google)

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